>

 
POP & ROCK
26.07.2019 (piątek) godz. 19:00
 
Kawiarnia KmicicZakopane, Staszica 11A
ZAKOPANE. NAJWIĘKSZE PRZEBOJE WSPÓŁCZESNEJ MUZYKI ROZRYWKOWEJ NA SAKSOFONACH GRA DOROTA OLECH GWIAZDA PROGRAMU ŚPIEWA ZJAWISKOWA i CHARYZMATYCZNA ARTYSTKA Z HAVANY MILI MORENA.

Dorota Olech - Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Krakowie. Jest również absolwentką Kulturoznawstwa na UMCS oraz Zarządzania na Uniwersytecie Jagiellońskim. Współpracowała z Teatrem Groteska, Teatrem Starym, Teatrem im. J. Słowackiego w Krakowie, Teatrem Sztuk w Oleśnicy oraz Radiem RMF Classic, gdzie prowadziła audycje muzyczną Co jest grane ? – Saksofon. Ma za sobą występy na znaczących festiwalach muzycznych w Polsce i za granicą min: Ladies Jazz Festival, Festiwal Jazzu Tradycyjnego „Złota Tarka”, Hot Jazz Spring, Spanish Music Festival, Festiwal Muzyka Źródeł, Międzynarodowy Festiwal Współczesnej Muzyki Kameralnej, Festiwal Muzyki Polskiej, Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy. 

Mili MORENA to fenomenalna piosenkarka i tancerka. Artystka jest znana i ceniona zarówno na Kubie, jak i w Europie. Na Kubie założyła słynną formację Rueda de Casino. Śpiewała z Omarą Portuondo – znaną w Polsce z projektu Buena Vista Social Club. Aktualnie jest liderką i wokalistką grupy Mili Morena. W jej życiorysie artystycznym zapisanych jest kilkanaście światowych tras koncertowych, w tym w Niemczech, Jamajce, Meksyku, Kanadzie, Francji, Hiszpanii i na Ukrainie. Śpiewa zarówno muzykę latynoską, jak i standardy jazzowe.
Gwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywna

ŚWIĘTA LOKALNE
21.07.2019 (niedziela) godz. 18:00
 
Galeria Władysława Hasiora Zakopane, Jagiellońska 18b
ZAKOPANE. 14 lipca 1999 r. odszedł Władysław Hasior, jeden z najważniejszych polskich artystów XX wieku. Muzeum Tatrzańskie od ponad 30 lat opiekuje się dorobkiem zakopiańskiego twórcy, który pozostawił po sobie nie tylko asamblaże, ale także bogaty zbiór archiwaliów i fotografii. 
Z okazji 20. rocznicy śmierci zapraszamy na #TydzienzHasiorem w trakcie którego będziemy przyglądać się i poznawać zasoby Galerii Władysława Hasiora z różnych perspektyw.
Gwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywna

MALARSTWO I RYSUNEK
20.07.2019 (sobota) godz. 20:00
 
Willa Oksza Zakopane, ul. Zamoyskiego 25woj. małopolskie
ZAKOPANE „TATRZAŃSKIE WYPRAWY WOJCIECHA WEISSA”

Galeria Sztuki XX wieku w willi Oksza, filia Muzeum Tatrzańskiego w Zakopanem
ul. Zamoyskiego 25, 
20 lipca – 31 sierpnia 2019

W 2019 roku Muzeum Tatrzańskie w Zakopanem pozyskało 15 niezwykłych pejzaży tatrzańskich Wojciecha Weissa od wnuczki artysty. Prace te stanowią unikatowy, zwarty zespół. Są one szczególnie cenne ze względu na to, że w późniejszej twórczości Wojciecha Weissa tematyka tatrzańska już się nie pojawiała.

Wojciech Weiss – malarz i grafik, jeden z najwybitniejszych polskich artystów. Pod koniec XIX wieku Weiss przebywał kilkakrotnie w Zakopanem i na Podhalu. Lato 1899 roku spędził w Zakopanem razem ze swoim nauczycielem i mistrzem, Leonem Wyczółkowskim oraz Włodzimierzem Tetmajerem. Namalował wówczas ponad dwadzieścia niewielkich kompozycji olejnych i pastelowych, głównie z okolic Czarnego Stawu Gąsienicowego i Hali Gąsienicowej. Za życia Wojciecha Weissa jego „wrażenia z Tatr” nigdy nie były wystawiane.

Pejzaże tatrzańskie są prezentowane na wystawie czasowej wraz z innymi pracami Wojciecha Weissa ze zbiorów Muzeum Tatrzańskiego.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Kolekcje Muzealne.
Gwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywna

Kwartet Polonika "Podhale Orawa Spisz" MFMOiK
20.07.2019 (sobota) godz. 18:00
 
20.07 / Sobota / godz. 18.00
Miejska Galeria Sztuki im. Władysława hr. Zamoyskiego, ul. Krupówki 41


Wystąpi Kwartet Polonika w składzie:
Paulina Kusa – I skrzypce
Anna Szalińska-Zaziębło – II skrzypce
Magdalena Małecka-Wippich – altówka
Krystyna Wiśniewska – wiolonczela

W programie:
Sławomir Czarnecki (*1949), Kwartet „Spiski”
Maciej Małecki (*1940), Suita Polska na kwartet smyczkowy
Karol Szymanowski (1882–1937), Kwartet smyczkowy op. 37 nr 1
Wojciech Kilar (1932–2013), Orawa w aranżacji K. Urbańskiego na kwartet smyczkowy


Kwartet Polonika to zespół znajdujący się w ścisłej czołówce polskiej kameralistyki. Kwartet istnieje nieprzerwanie od 2004 roku (wcześniej znany jako Opium String Quartett), kiedy to zadebiutował na letnim festiwalu im. Jerzego Waldorffa w Radziejowicach, zdobywając entuzjastyczne recenzje. Z biegiem lat działalność artystyczna zespołu przybierała coraz wyraźniejszy rys i charakter, co na przełomie 2017/2018 roku ostatecznie zadecydowało o zmianie dotychczasowej nazwy. Kwartet Polonika tworzą absolwentki Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie (obecnie Uniwersytet Muzyczny).

Kwartet posiada wszechstronny repertuar (od klasyki po współczesność), jednak oś jego zainteresowań stanowi przede wszystkim muzyka polska. Polonika ma na swoim koncie kilkadziesiąt prawykonań tej muzyki (w tym liczne prapremiery fonograficzne), zaś sami kompozytorzy chętnie dedykują kwartetowi swoje utwory. Dla kwartetu powstały między innymi: Suita Polska, III Kwartet Smyczkowy, Sen Fryderyka, mini opera dla dzieci Operowo-językowy zawrót głowy Macieja Małeckiego, Fantazja na Tematy Polskie na Kwartet i Orkiestrę koreańskiego kompozytora Eunho Changa, oraz III Kwartet Smyczkowy „Il Destino” upamiętniający bohaterów Powstania Warszawskiego Joanny Bruzdowicz. Kwartet Polonika, jest także inicjatorem i twórcą takich programów literacko-muzycznych, jak: Krzyż–drzewo kwitnące, Ocalone dźwięki, Tango Therapy, czy Operowo-językowy zawrót głowy.

Każda z płyt kwartetu z muzyką polskich kompozytorów, prezentuje odmienne style i gatunki muzyczne. Obecnie Kwartet Polonika przygotowuje nagranie edukacyjnej opery dla dzieci Operowo-językowy zawrót głowy.

Kwartet stale współpracuje z muzykami, aranżerami, aktorami oraz gwiazdami estrady, ponadto wielokrotnie uczestniczył w nagraniach muzyki do spektakli w Teatrze Narodowym w Warszawie, a także wielu komercyjnych sesjach nagraniowych.
Gwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywna

 
CZYTELNICTWO
20.07.2019 (sobota) godz. 16:00
 
Muzeum Tatrzańskie w Zakopanem Zakopane, ul. Krupówki 10
Zapraszamy na promocję książki dr Natalii Maksymowicz „Gazda czy pon? Portret górali podhalańskich na przełomie XX i XXI wieku."
Wydarzenie odbędzie się w ramach Festiwalu Tatrzańskie Musealia.
Autorka książki dr Maksymowicz była naszym gościem na ogólnopolskiej konferencji naukowej poświęconej pierwszemu dyrektorowi Muzeum Tatrzańskiego.

***
„Gazda czy pon?...” pomimo, że zachowuje charakter naukowy jest cenną pozycją i daje głęboki pogląd na współczesną góralszczyznę.

***
Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
Gwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywna

 
ŚWIĘTA LOKALNE
od 20.07.2019 (sobota) godz. 11:00do 21.07.2019 (niedziela)
 
Muzeum Tatrzańskie w Zakopanem Zakopane, ul. Krupówki 10
ZAKOPANE. Tatrzańskie Musealia to wyjątkowe wydarzenie organizowane z okazji jubileuszu 130-lecia przez najstarszą instytucję kulturalnej w regionie, łączące historię z nowoczesnością. Tego dnia każdy w Muzeum Tatrzańskim znajdzie coś dla siebie – taternik i turysta, lokalny mieszkaniec i przyjezdny. Przewidujemy atrakcje dla dzieci, młodzieży i dorosłych, a świętować będziemy w gmachu głównym Muzeum, Galerii Władysława Hasiora, Galerii Sztuki XX wieku w willi Oksza oraz Muzeum Kornela Makuszyńskiego. Ponadto w trakcie tegorocznych Musealiów zachęcamy do odwiedzenia Dworu w Łopusznej oraz Muzeum Powstania Chochołowskiego.
Gwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywna

literacki 2019 1Zakopiański Festiwal Literacki

Literatura zawsze była mocną stroną Zakopanego. Tu w okresie międzywojennym żyli
i pracowali najwybitniejsi polscy pisarze, wielu twórców regularnie odwiedzało
i odpoczywało w Zakopanem. Tegoroczna, czwarta edycja Zakopiańskiego Festiwalu Literackiego odbędzie się pod hasłem „Zaczytane Zakopane”. Towarzyszyć jej będą, podobnie jak w zeszłych edycjach, Targi Książki - „Pod Tatry tylko
z książką”. Jesteśmy przekonani, że i tym razem wydarzenie stanie się jedną
z najciekawszych inicjatyw poświęconych książkom. Organizatorzy dokładają swoją cegiełkę do promowania wartościowych i ważnych zjawisk współczesnej literatury
i sztuki, a wybór miejsca jest nieprzypadkowy. Celem jest nawiązanie i przywrócenie pamięci o literackiej i kulturalnej tradycji Zakopanego, którą tworzyły takie nazwiska jak Witkacy, Kasprowicz, Szymanowski, Stryjeńska, Makuszyński i wielu innych. Oprócz tego, niezwykle istotne jest zaproszenie pod Tatry wybitnych, docenianych
i nagradzanych literatów.

9 sierpnia – 11 sierpnia 2019

Zakopane

Organizatorzy:

Miasto Zakopane, Miejska Biblioteka Publiczna w Zakopanem,
Zakopiańskie Centrum Kultury

Tegoroczna, czwarta już edycja Zakopiańskiego Festiwalu Literackiego odbędzie się pod hasłem „Zaczytane Zakopane". Towarzyszyć jej będą, podobnie jak w zeszłych edycjach, Targi Książki - „Pod Tatry tylko z książką". Jesteśmy przekonani, że i tym razem wydarzenie stanie się jedną z najciekawszych inicjatyw poświęconych książkom. Organizatorzy dokładają swoją cegiełkę do promowania wartościowych i ważnych zjawisk współczesnej literatury i sztuki, a wybór miejsca jest nieprzypadkowy. Celem jest nawiązanie
i przywrócenie pamięci o literackiej i kulturalnej tradycji Zakopanego, którą tworzyły takie nazwiska jak Witkacy, Kasprowicz, Szymanowski, Stryjeńska, Makuszyński i wielu innych. Oprócz tego, niezwykle istotne jest zaproszenie pod Tatry wybitnych, docenianych
i nagradzanych literatów. Zakopiański Festiwal Literacki, który zadebiutował na kulturalnej mapie Polski w roku 2016, nawiązuje do bogatej tradycji literackiej Zakopanego. Stanowiło ono centrum życia kulturalnego w latach 20-tych ubiegłego wieku, było miejscem wypoczynku i twórczej działalności wybitnych polskich pisarzy. Zakopane już od czterech lat na powrót staje się w sierpniu literacką stolicą Polski. W ramach Festiwalu odbywają się spotkania autorskie, promocje książek, dyskusje językoznawcze, pokazy filmów, a także wernisaże wystaw malarstwa, fotografii oraz koncerty. Nie brakuje także regionalnych akcentów — spotkań „Na tatrzańskim szlaku literatury". Tę część festiwalu wieńczy przyznanie Literackiej Nagrody Zakopanego dla jednej z nominowanych książek. Dodatkowo, przez cały czas trwania Festiwalu, na Kulturalnym Placu Niepodległości odbywają się warsztaty literacko plastyczne dla dzieci, głośne czytanie książek i inne wydarzenia przewidziane w bogatym programie Plenerowej Czytelni Miejskiej Biblioteki Publicznej w Zakopanem. Jednak to, co szczególnie ważne dla każdego bibliofila i czytelnika, to możliwość przebierania w bogatej ofercie wydawniczej. Okazją do tego są Targi Książki „Pod Tatry tylko z Książką", na które swój przyjazd zapowiedziało ponad trzydzieści znanych wydawnictw. Organizatorzy serdecznie zapraszają do Zakopanego, by sięgnąć tam po najciekawsze książki i miło spędzić wakacje pod Tatrami z literaturą.

GOŚCIE FESTIWALOWI, SPOTKANIA

W tym roku o nowościach wydawniczych będziemy mieli okazję porozmawiać z między innymi: Markiem Bieńczykiem, Anną Kamińską, Magdaleną Kicińską, Andrzejem Dorobkiem, Janem Nowickim, Aleksandrą Zielińską, Maciejem Marciszem, Sylwią Chutnik, Zbigniewem Zbikowskim, czy Tomaszem Jastrunem. To zaledwie kilku spośród wielu autorów, którzy odwiedzą Zakopane. Podczas trwania festiwalu zaprezentowany zostanie spacerownik kulturalny po Zakopanem. Dzięki tej pozycji, każdy będzie mógł się dowiedzieć czegoś więcej na temat historii związków Zakopanego z literaturą, czasów Stefana Żeromskiego, Jana Kasprowicza, Kornela Makuszyńskiego, ale także i tej nowszej historii związanej m.in. z autorem świetnych fraszek - Janem Sztaudyngerem, czy wybitną poetką - Wisławą Szymborską. Z przewodnika, dowiemy się także o ławkach dedykowanych znanym pisarzom, które w tym roku zostały zamontowane pod Giewontem.

Warsztaty kaligrafii, teatrzyk kamishibai, Akademia Małego Czytelnika to z kolei propozycja adresowane do najmłodszych czytelników Zakopiańskiego Festiwalu Literackiego. W ramach Akademii odbędą się również zajęcia literacko – plastyczne dla dzieci i młodzieży. W tym roku nową propozycją festiwalu są słuchowiska dla dzieci i młodzieży. Zapraszamy też na wystawę plenerową ilustracji książkowych Marianny Jagody.


Organizatorzy serdecznie zapraszają do Zakopanego, by sięgnąć tam po najciekawsze książki i miło spędzić wakacje pod Tatrami z literaturą.

O NAGRODZIE LITERACKIEJ ZAKOPANEGO

Kapituła Nagrody Literackiej Zakopanego dla najlepszej książki związanej z Zakopanem

i Tatrami, wydanej w 2018 r. pod przewodnictwem Anny Janko, na posiedzeniu w dniu 31

maja 2019 r. wybrała spośród czternastu zgłoszonych książek pięć nominacji:

• „Kuba Niedźwiedź. Historie z Gawry” Renaty Kijowskiej (Wydawnictwo Znak emotikon)

• „Góral z powyłamywanymi zębami” Macieja Pinkwarta (Wydawnictwo Wagant)

• „Stefan Żeromski. Prezydent Rzeczpospolitej Zakopiańskiej” Macieja Pinkwarta

(Wydawnictwo Wagant)

• „Ujek. Pamięci Józefa Krzeptowskiego” Józefa Pitonia (Intro-Druk Koszalin)

• „TOPR. Żeby inni mogli przeżyć” Beaty Sabały - Zielińskiej

(Wydawnictwo Prószyński i S-ka)


Laureata Nagrody Literackiej Zakopanego poznamy podczas uroczystej gali, 11 sierpnia br.

o godz.18.00 w zakopiańskim Teatrze Witkacego. Nagroda Literacka Zakopanego w tym roku przyznana zostanie już po raz trzeci. Skład kapituły Nagrody Literackiej Zakopanego tworzą: przewodnicząca - Anna Janko, Tomasz Jastrun, dr Agnieszka Jurczyńska, dr Paweł Skawiński, Iwona Smolka i Bożena Gąsienica. Galę wręczenia Nagrody Literackiej dla autora najlepszej książki propagującej Zakopane i Tatry uświetni koncert "Czyżykiewicz & Cisło PRETEKST live". Czyżykiewicz & Cisło, to projekt muzyczno - wokalny, który powstał wiosną 2017 roku jako efekt wieloletniej współpracy śpiewającego i grającego na gitarze Teryksa Mirka Czyżykiewicza z wirtuozem gitary barytonowej Witoldem Cisło. Zamysłem artystów było stworzenie nowych gitarowych aranżacji do wierszy wykonywanych niegdyś przez Czyżykiewicza z zespołem „Kameleon” bądź też solo takich autorów jak: Josif Brodski, Włodzimierz Wysocki, Thomas Hardy, Jacek Kaczmarski, Edward Stachura. W repertuarze można usłyszeć także autorskie piosenki Mirka Czyżykiewicza w nowych gitarowych opracowaniach oraz te z muzyką Witolda Cisło. Zwieńczeniem ponad rocznej wspólnej pracy jest nowa płyta "Czyżykiewicz & Cisło

PRETEKST live", której premiera odbyła się w październiku 2018 roku.


Więcej informacji: www.festiwale.zakopane.pl

Gwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywna

gory morze morze gory plakatZAKOPANE. Góry – Morze, Morze – Góry

Serdecznie zapraszamy na drugą edycję projektu Góry–Morze, Morze–Góry, tym razem
w zestawieniu twórczości artystów-mężczyzn ze środowiska trójmiejskiego i zakopiańskiego.

Góry: Jerzy Jędrysiak, Stanisław Kośmiński, Marcin Rząsa, Bogusław Tober

Morze: Mariusz Burdek, Sławomir Lipnicki, Tomasz Skórka, Dariusz Syrkowski, Marek Targoński

Wernisaż wystawy w piątek 19 lipca 2019 o godz. 17:00

19 lipca - 25 sierpnia 2019

Bogusław Tober 2017 Zdarzenie4

Zawarta w tytule wystawy filozoficzna zbieżność przeciwieństw jest świadomą próbą artystycznego przedstawienia równoczesności przeciwnych zdarzeń, postaw i tendencji estetycznych. „Morze i góry” – dwa bieguny, dwa synonimy skrajności pojęć, dwa odrębne środowiska artystyczne, dwie odrębne linie zamykające lub otwierające horyzonty. Dychotomia, która w wymiarze estetycznym nie ogranicza, a inspiruje i rozwija.

To już druga edycja mojego autorskiego projektu Góry-Morze-Morze-Góry, tym razem w zestawieniu twórczości artystów-mężczyzn ze środowiska trójmiejskiego i zakopiańskiego. Kryterium doboru stanowi jedynie wartość artystyczna, która nie jest zdeterminowana płcią, ani obowiązującymi trendami. Mam nadzieję, że tytułowa „wspólnota przeciwieństw” stanie się dzięki tej prezentacji niezwykle cenną i inspirującą wspólnotą wrażliwości.

Mariusz Burdek 2017 transgresjaMariusz Burdek. Biografia i postawa twórcza Mariusza Burdka stała się poprzez koincydencję zdarzeń zwornikiem pomiędzy dwoma tytułowymi żywiołami. Swoją edukację artystyczną i drogę twórczą rozpoczynał w górach, a obecnie mieszka i tworzy nad morzem. Jego aktywność rzeźbiarska ujawnia niezwykle głęboką świadomość materii, granic jej fizycznych i symbolicznych możliwości. Kamień, metal, drewno, poliester, silikon i woda stają się surowcem w procesie transgresji rozumianej jako stałe przekraczanie materialnych granic budowanej formy, a także jako proces przekraczania granic świadomości artysty i odbiorcy za pomocą obiektów i działań twórczych. Źródłem inspiracji
i obszarem bodźców jest dla artysty otaczająca rzeczywistość. W niej znajduje motywy i impulsy, które poddaje dociekliwej analizie, bądź emocjonalnemu eksperymentowi. Rezultat twórczy, jak wyznaje sam autor, częściej bywa otwartym pytaniem niż zamkniętą definicją.

Jerzy Jędrysiak 2015 Czas na MetropolisJerzy Jędrysiak. Dzieło graficzne Jerzego Jędrysiaka należące już do kanonu współczesnej grafiki polskiej wciąż potrafi intrygować odbiorców swoją kolejną metamorfozą. Pomimo tradycyjnych środków wyrazu, jakie narzuca klasyczna dyscyplina wypukłodruku i rozpoznawalnych inspiracji Naturą i Kulturą, nadal urzeka widza anegdotą i epicką narracją. Graficzny obraz świata kreowany przez artystę, w kolejnych etapach twórczości wyzwala się stopniowo z więzów kanonicznej doktryny linorytu. Klasyczna odbitka zyskuje trzeci wymiar stając się formą przestrzenną, kolorem, instalacją. W tych swoistych instalacjach graficznych artysta znajduje rozliczne konteksty i niematerialne relacje pomiędzy płaskim drukiem a wieloznaczną przestrzenną sferą pamięci, uczuć i symboli.

Stanisław Kośmiński 2017 Homo ViatorStanisław Kośmiński. Przestrzeń twórczych poszukiwań Stanisława Kośmińskiego to obszar refleksji natury filozoficznej i estetycznej. Na tym podłożu rodzą się inspiracje dla różnorodnych form wypowiedzi od medalierstwa po kompozycje o charakterze strukturalnym. Cykl „Homo….” nieodparcie przywodzi na myśl asocjacje z uniwersalnymi dylematami Pana Cogito. Jest swoistą, artystyczną próbą diagnozy społecznej i definicji kondycji jednostki. Zarówno wybór materii jak
i warsztat rzeźbiarski jednoznacznie ujawniają zakopiański rodowód artysty i rozpoznawalną tradycję snycerską. Stanisław Kośmiński w sposób odkrywczy i inspirujący przekształca organiczna tkankę drewnianego tworzywa w geometryczną strukturę, nie ukrywając pierwotnej materii, rysunku słojów i często z powodzeniem posiłkując się kolorem.

Sławomir Lipnicki 2012 BoiskoSławomir Lipnicki. Punktem wyjścia dla malarskiej wizji Sławomira Lipnickiego bywa fotografia. Obraz zastygły w kadrze i czasie zostaje poddany żmudnemu procesowi transpozycji na abstrakcyjny język punktów, plam i rastrów. Obiektywny mimetyzm fotografii zyskuje postać sugestywnej wizji malarskiej, kreowanej niejako „pod prąd” obowiązującej teorii widzenia i mającej zaledwie pozorny związek z obiektywnie kadrowaną rzeczywistością. Wizji pełnej znaczeń, nastroju i tajemnicy odwołującej się do pokładów wewnętrznej pamięci odbiorcy.

Marcin Rząsa 2017 Bez tytułuMarcin Rząsa. Twórczość rzeźbiarska Marcina Rząsy dla wielu jest synonimem najlepszych wzorców zakopiańskiej tradycji z racji pochodzenia, materii twórczej i kulturalnych znamion środowiska. Od lat, niezmiennie, podmiotem twórczej refleksji Rząsy jest człowiek i jego archetypicznie zobrazowana postać. To jemu artysta towarzyszy wiernie, wyrażając jego los i byt ascezą formy, teatralnością gestu, subtelnością detalu, fakturą prostego narzędzia i wyrafinowanym rysunkiem słojów.
Za pomocą pozornie małej, kameralnej formy artysta wyraża prawdy uniwersalne, multiplikuje obiekty, tworzy zmienne układy i zbiorowości, które stają się normą personalistyczną. Jego postacie budzą empatię i zmuszają do skupienia, podważają nasze tradycyjne pojęcia skali makro i mikro. Poddają w wątpliwość odwieczny protagorejski sens twierdzenia, że jesteśmy miarą wszechrzeczy.

Tomasz Skórka 2009 końTomasz Skórka. Dla swoich figuratywnych form artysta poszukuje miejsca w tych obszarach ludzkiej egzystencji i aktywności, które zostały zdominowane kultem zachłannego konsumpcjonizmu
i nadciągającą katastrofą podaży. Jego rzeźby, najczęściej o motywach animalistycznych, tworzone
z pospolitych tworzyw właściwych masowej produkcji, naznaczone piętnem recyklingu i śmietnika, posiadają zdolność mimikry. Dzięki gładkiej powierzchni, opływowej formie, miękkiej linii modelunku i kameralnym, ergonomicznym proporcjom upodabniają się do pospolitych przedmiotów użytku codziennego, jakich wiele wokół nas. Stosując ten artystyczny „fortel” twórca drogą asymilacji wprowadza ponownie w świat zagrożony dehumanizacją, elementy sztuki nacechowane wzruszeniem i naturą.

Dariusz Syrkowski 2015 koszDariusz Syrkowski. Realizacje malarskie Dariusza Syrkowskiego posiadają u swoich źródeł ideowych
i formalnych apoteozę konstrukcji. Konstrukcja jako byt, jako imperatyw biologiczny i estetyczny
w malarstwie Syrkowskiego posiada, odmiennie niż w formalno-estetycznych poszukiwaniach Malewicza czy Mondriana, proweniencję duchową. Stąd koncentryczne zagęszczenie zrytmizowanych elementów, centralna kompozycja, koncepcja kolorystyczna i światło, które przywodzi na myśl archetypiczną tęsknotę budowniczych wieży Babel.

Marek Targoński 2019 Barwy podstawoweMarek Targoński. Alchemia twórcza Marka Targońskiego łączy w sobie i nieustannie bada zmienne relacje świata przyrody i techniki. Dla demonstracji i obserwacji tego co nieuchwytne i pozazmysłowe artysta buduje skomplikowane i kosztowne instrumentarium wykorzystując procesy fizyczne.

Inf Zakopiańskie Centrum Kultury

Gwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywna

Trwają Międzynarodowe Małopolskie Spotkania z Folklorem

MYŚLENICE. W poniedziałek wystartowały szóste Międzynarodowe Małopolskie Spotkania z Folklorem. Tradycyjnie do Myślenic, a także do innych małopolskich miejscowości, przyjechały zespoły pieśni i tańca z najdalszych zakątków świata. Do 17 lipca artyści będą prezentować własną kulturę ludową, poznając jednocześnie małopolskie zwyczaje i tradycje.

Warsztaty rękodzieła, kiermasze, koncerty, prezentacje czy interesujące spotkania – to wszystko czeka na uczestników Międzynarodowego Małopolskiego Spotkania z Folklorem w Myślenicach. W tym roku już po raz szósty artyści z całego świata spotykają się w Małopolsce, by wspólnie świętować, prezentować elementy swojej tradycji i dzielić się tym co w kulturze ludowej i zwyczajach danego kraju najpiękniejsze. Zapraszam wszystkich Małopolan oraz turystów do wspólnej, kulturowej podróży

– mówi Anna Pieczarka z zarządu województwa.

Międzynarodowe Małopolskie Spotkania z Folklorem są organizowane od 2014 roku. Festiwal powstał dzięki zaangażowaniu władz województwa małopolskiego oraz gminy Myślenice. Ideą tego wyjątkowego i barwnego festiwalu jest wspieranie zjawisk związanych z kulturami tradycyjnymi funkcjonującymi w różnych zakątkach świata. Pomysłodawcą wydarzenia jest Zespół Pieśni i Tańca „Ziemia Myślenicka”.
Tegoroczna edycja festiwalu rozpoczęła się 8 lipca i potrwa do 17 lipca. W tym czasie w Myślenicach, Tarnowcu, Pcimiu i Krakowie (Galeria Krakowska) zaprezentuje się 10 zespołów z Korei, Meksyku, Nepalu, Nowej Zelandii, Portoryko, Chińskiego Tajpej, Rumunii, Serbii i oczywiście z Polski.

Główna scena koncertowa została ustawiona na historycznym Rynku w Myślenicach. W ramach wydarzeń festiwalowych uczestnicy mogą wziąć udział m.in. w warsztatach rękodzieła dla dzieci i dorosłych, warsztatach tanecznych, koncertach muzyki etnicznej, pokazach kinowych, wystawach i spotkaniach autorskich.

Dla miłośników kulinariów w Małopolskiej Szkole Gościnności w Myślenicach zaplanowano happening, podczas którego będą serwowane regionalne przekąski typowe dla kuchni krajów goszczących w tym roku na festiwalu.

Dla tych, którzy chcieliby doświadczyć bezpośrednio twórczości zagranicznych zespołów pieśni i tańca przewidziano EtNO korowód, który przejdzie m.in. ulicami Myślenic i Krakowa. Na tym jednak nie koniec. Na scenie w Myślenicach wystąpią prawdziwe muzyczne gwiazdy, które czerpią inspirację z muzyki źródeł. Podczas Myślenickiego Balu Tropikalnego będzie można usłyszeć DJ Jakuba Kozaka, dzień później zagra Psio Crew, a w niedziele do tańca podrywać będzie formacja Bum Bum ORKeSTAR.

Przedsięwzięcie jest doskonałą okazją do zaprezentowania przed uczestnikami i zagranicznymi gośćmi elementów małopolskiej tradycji. Udział licznych artystów, a także twórców rękodzieła sprawia, że uczestnicy festiwalu mogą w namacalny sposób doświadczyć polskiej kultury i tradycji.

Szczegółowe informacje na stronie internetowej wydarzenia.

Galeria zdjęć

Autor: Biuro Prasowe UMWM
Gwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywnaGwiazdka nieaktywna

Partnerzy

mbludzm pl m

fottboll

 

TV Podhale

logonaszkasprowy

Galeria

ministerstwo fundusz logo

Współfinansowano ze środków Funduszu Sprawiedliwości, którego dysponentem jest Minister Sprawiedliwości

  Kontakt | Polityka prywatności

© 2018 Podhale Nasz Dom